各位老铁们，大家好，今天由我来为大家分享浅薄读后感，以及病隙碎笔第一章读后感的相关问题知识，希望对大家有所帮助。如果可以帮助到大家，还望关注收藏下本站，您的支持是我们最大的动力，谢谢大家了哈，下面我们开始吧！
本文目录
《美的人》读后感
每个人都想成为一颗珍珠，而成为一颗珍珠它一定是经历过很多的！就像在我们这个行业，每个人来到这里都抱着好的出发心来做好这份事业，要经历很多成长，可能都是以前没有经历的，也是我们常说的中脉美丽是浓缩的人生！下面是我为你整理了“《美的人》读后感范文”，希望能帮助到您。
《美的人》读后感范文（1）美是什么？美的人应该是什么样的？怎样才能变美？
在我们朴素的审美观里，看起来绚丽的，听起来美妙的，吃起来可口的，就是美的。美的人，要么是脸庞艳丽身段婀娜的，要么是蕙质兰心气质高雅的。我们想要变美，就得积极的去朝着这些目标去追求去修炼。
美的真谛
拜读了邱伟杰先生的著作《美的人》之后，才发现，我们对美的认识，实在是太肤浅，太片面了。
我们只看到了有形有质的美，我们知道素颜的梅花是美的，盛装的桃花是美的，羞涩的初樱、高洁的莲花、纤纤的合欢、孤傲的水仙……谁不知道他们是美的呢？阅读了《美的人》，我才领悟到了这些花更加深层的内涵。书中由花及人，告诉大家本来美的精神，以及如何发现本来美，如何成为美的人，如何成就美的事业。
内外兼修，方为大美
具体来说，花虽然是不同的，表现了不同类型的美，但是美的精神是一致的。那么人呢？每个人也是不同的，我们要像花一样，发现自己的个性特色，并且表现出来。我们不仅要注重我们的外在，毕竟外在是给人的第一印象，也要修炼我们的内心，让我们能够真切的像花一样，表现出美的一个方面，并且发展它。也就是常说的内外兼修。这个过程，就是本来美的种子生根发芽、开花结果的过程。
那么，我开始思考，这种美的哲学，要如何应用到生活工作中呢？我们既然以“美丽”作为毕生的事业，那么在生活和工作中要如何修炼美呢？对于个人来说，第一步就是要成为美的人，那么时刻保持自立谦逊，全身心的投入，以积极的态度去应对生活和工作中的一切问题，在这个过程中修炼自己，吸收美丽事业的优质养料滋养自己，就是很有必要的。第二步就是要发现身边的美的人，以更开放的心态，去发掘、去赞美身边朋友同事的美，也是很有必要的。最后，融入到我们美的团体，共同去宣扬我们美的文化，进而更加促进美的事业。
《美的人》说，本来美发自于美的精神，每个人生来美，也生来丑，每个人都要成长，美也要发育、成长，靠近更美的理想，最后与美合为一体，你就是美的人。
结语
所以说，《美的人》不仅是一本美学作品，也是一本实用的书，指导我们达到更美的境界。
《美的人》读后感范文（2）什么叫美？自古以来，多有诗句文章描述人类之美，无外乎两种，一为外在而倾倒，“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，二为内在而歌颂，“予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。但在《美的人》里，作者邱伟杰先生以一个真正懂得生活的智者的独特角度，以12种形态各异的花品为载体，向我们诠释了一种全新的美的定义——本来美：人生而为美，无关乎“心灵”、“内在”和“气质”。
“本来的，都是美丽的”。
“本来的，都是美丽的”，是的，就像人之初、性本善一样，人一出生就都拥有美的本质，只是随着时间推移，这种本质可能就会被入世的积习所遮蔽了，我们需要做的，是要去除尘灰，认识到本来美的本质，相信自己原初就拥有最好的，以此为起点，相信美的精神，相信美的'条件，相信可以借助各样推力来驻守和焕发美的成就。
这是一种极具激励的自我认知，无论是生活还是工作中，我们的生活都会遇到各种各样的阻碍与不顺，如果迷失其中，便会陷入自我怀疑当中，但如果我们认知到本来美的本质，就会坚信自己，不为别人的评判而左右，便可获得不可战胜的力量和高度；这也是一种非常积极的对他人认知，人际交往当中，尤其是在工作当中，如果我们能真正认识到他人的本来美，就可以发现并有效运用他人的长处，融洽人际关系，提升工作效率，拔高自我能力。
本来美只是种子，种子需要浇灌培育才会成长。
当然，认识本来美只是第一步，本来美只是种子，需要浇灌培育才会成长。文中以大量的笔墨来引导我们怎样由抽象的本来美成长为现实中具体的美，又由具体的美去靠近抽象的理想标准。笔者将现实比作是养料，他告诉我们，想要成为什么样的人，就要寻求适宜美的种子生长的养料，然后修缮自我，让美作为有活水源头的自行生长壮大的正途。就如我们中脉美丽，几位老板一直都在放大大家的梦想，只有梦想足够大了，我们才会去寻找、去吸收相对应的养料，才能更加快速的茁壮成长，绽放出震撼人心的大美。
作者是看透了美，他不怕入世，讲最浅显的东西，以最常见的花，改变我们看待世界的眼光，消了我们的戾气，让我们学会思考和寻找人生的真谛。每当我们忘记了想要寻找的美的人生的时候，回头想想邱先生的话，相信便有了找路的引子。
结语：
古人言“梨花落落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”，生命就像是一场春，柔柔吹过，徐徐地，美美的。
《美的人》读后感范文（3）一直以来，在我理解中美的人有如张曼玉—魅力之美，姚明—运动之美，电视上我们看到做公益的人，那是心灵之美。
入职几个月以来，有幸拜读邱总写的书《美的人》，使我对美的含义有了更深层次的认识和理解，并对美有了新的认知，而不是肤浅的停留在事物表面。
美的呈现方式：
《美的人》一书如提纲中提到—“本来美”，以十二月花形式阐述了美的原始状态，成长方式，美的呈现和实践，引古博今，娓娓道来。
书中有一个例子印象深刻。佛经中讲这样一个故事：那时维摩诘的住处有一个天女，每次看见有人说法时就现出其身，将天花撒向诸位菩萨和大弟子身上。花落到菩萨身上就坠落不沾身，花落到大弟子身上却沾着不去。弟子们即便使出神力，也难以去掉身上的花朵。那些沾着大弟子身上不去的花，是因为弟子的心还存在分别心。
这是六月莲花章节里的一段话，阐述的核心点是分别心，主要去掉分别心的时候，我们才能抵达零度和净度美的精神。在现在颜值判别分明、越来越浮躁的社会里，是没有很多时间来评定一个人的内在的，除非你能在稍纵即逝的机会中很好的展现你自己的内涵。
本来美：
接触一个人，不管是第一感觉还是什么，首先会看！然后记在脑海里，才能有进一步的接触。这个看，非常重要，所以颜值的重要性就不言而喻。但是，我觉得更很重要的是能力，或者说内在。颜值我们无法改变，但是我们可以改变自身的能力和提高自身的内养。这种内养的过程，也是去掉分别心的过程，即：美是一种命运，终究由浅薄而深厚，单调而丰富，单调而多面，只要走完这些步骤，自然就会丰满到无缺。
同时这也呼应了邱总整书提出的一个观点：本来美。美是一个持续不断变化的过程，不会固态于一个形态或形状。人生就是一个修炼的过程，我们往往执迷于外境，被复杂的社会状况迷惑，却不识真心本性，无法领悟心境对人的决定作用。有些人苦苦地为外界事物而苦恼，那就永远不能保持良好的心境。
结语：
对于初入社会的人，不为外物所左右，从烦躁修炼成淡定是一条艰苦的道路。因为这是一个渐进的过程，必须在无数次挫败后，经过不断总结和重新认识，找到适合自己的方式提升自己，才能养成最美的自己。
《美的人》读后感范文（4）阅读《美的人》一书，发现与以往以“美”为主题的书籍很不一样，以往看的关于“美”的书，都是很具象的，比如，美容、美发、心灵成长、美德培养，诸如此类，五花八门，但从未遇见如《美的人》这类的，以统观宇宙，凌驾一切以上的美学研究，让我对“美”字又有了另一番的认知。
“美”是世人现下最爱追求和最想获得的形容词，男人喜爱“美人”，女人希望自己“最美”，这是表层的美，外在的美，有多少人会意识到“内观”自己，挖掘自己原本的“最真”一面，并且还以之为美呢？
每个人都扪心自问一下，可以比较肯定的是，90%以上的人，都没有这么做。
因此，《美的人》教会我们，把眼光收回来，内观自己，修炼自己。如书中所说：珍珠，是痛苦围绕着沙粒所建造的庙宇。“美”是需要修炼的，需要蜕变的，化个妆，换件美衣，并不代表你就是美的，如何让自己成长，从内而外，修炼出属于自己独特的本来之美，才是人生应该追求的，对美的最高境界。
书中提到：每个人都有自己的品质，但又不是完美的个体，所以要让自己不断成长，去实现自己的品质，去修缮短缺平衡不足与过度。承接第1点所说的，基于美与本来美的区别，我们已经知道追求美不仅仅是停留在表层上，需要去内观和修炼。而在内观和修炼之前，我们还需要具备一个能力，就是认知美。认知什么算作美，这个能力也是需要培养和修炼的，相当于我们日常所说的“眼光”，每个人都有自己对美的评判标准，有些人互不理解，为什么对方认为美的，自己觉得丑，这就是对美的认知不同所造成的。因此，这就需要自我成长，自我修炼，提升自己对美的认知和评判标准，进而实现自我升华。
本来美需要如何修缮呢？
修炼本来美，一分本钱，三分装饰，六分渲染，才能十分美丽。
首先是内观，静下心来，摒弃多余，安静地与自己和平共处，倾听自己内心的声音，学会和自己谈恋爱。发现自己的优点，反思自己的不足，自己正视自己，愿意改变，才是修炼的开始。书中提及：“当我们懂得内观根性，发现本来美的不足，观念开始改变，就会想到技法了，所以观念大于技法的”，这里也同样教导了我们，首先内观，发现不足，欲求改变，才会有前进的动力，才会去寻找改变的技法。
第二步就是开观念，只有当自己的观念提升到一定的段位才能摆脱低俗，才能提高自己的审美，观念的技法是互相运用的，当自己观念提上去下一步要提升技法，之前一直没有掌握观念与技法两者的关系，看了这本手册才了解到美是有观念引导技法，所以要修炼自己必须两者都有提升。
修炼的过程中，要常怀悲悯之心，人因为常怀悲悯之心而可爱，而更加高尚。己心达天心，己心如人心，这就是所谓的情商吧，多换位思考，多站在别人的角度考虑事情，理解并认同别人的做法，不以高强度的目标去要求别人，相互扶持，理解，与包容，才能度己度人。
学习美的意义，在于美的修炼是通向心灵完善的途径。美是内外兼修的美，不可否认，外在美能给人第一印象，外在的美丽可以吸引大多数人的目光，但是真正能让人永久记在心里的，还是一个人发自内心的美。所以在我们注重外在美的同时也要修炼我们的内在，提升自己的观念。
《美的人》读后感范文（5）何为美？作者从纪伯伦先生关于珍珠的一句诗来诠释：珍珠，是痛苦围绕着沙粒所建造的庙宇。这里告诉我们，在成长的过程中，其实世间的万物都会经历种种不同的磨练，然而在磨练过后，他们都会变得成熟，变得更完美，人的一生亦是如此。
什么是本来美
美需要根据每个人的品质去修缮，通过向道学习，向天学习，得到品质。我们每个人，天都赋予我们一种德，这种德，天生每个人都是不同的，也是不完美的，但这些都是我们独立存在、独有的品质。
成长的过程，其实就是修缮这些短缺，那么，我们该怎样去修缮它呢？
1、多看书，不管什么类型的书，多读书总能从中获益。
2、责任感，在工作中，我们需要时刻保持一颗负责任的心。
3、善良，这也是一项越发珍贵的个人素质，很多人往往急功近利，尤其在当下社会环境。
4、培养一颗善于观察以及思考的心，凡事辨证思维以及多换位思考。当你看到某一件事，设身处地想想假如是你，你会怎么做？时间久了，你看问题的角度会很不一样。
修炼美的步骤
第一步，爱自己。一个人真正的懂得爱自己，可能要经过漫长而艰难的成长过程，寻找自己，认识自己，接纳自己，改变自己，最后才能够爱自己。在日常生活中我们自己需要不断的反省、不断的学习才能更好的认识自己，只有透过学习才能不断的丰满自己的人格思想，坚强自己的意志。
第二步，把对外的手机开机。美的修炼要内观根性来修缮，外求养分，修缮自己的过程就是我们学习哲学思辨的过程。学习是最好的养分，在成长过程中，每经历一件事情，都是给自己提供了一次极好的学习机会。实践是学习的最高境界，而“事情”所体现出来的，就是实践。作为一名员工，工作其实就是“做事”，自己所做的每一件事，都是学习的机会，如果能够充分利用这些机会，在每一件事情被自己解决的过程中，所学得的知识与技能必然有所增加。
在修炼本来美中我们应该怀悲悯之心，缺失基本的悲悯情怀，我们就会渐渐变得冷漠无情，没有悲悯之心的人是不懂得珍惜自己，更谈不上关爱和扶助别人。己心通天心，他心如己心，用悲天悯人的情怀相互扶持，彼此慰藉，要同情他人，心疼他人。
在修炼本来美中我们不能图方便，无论做任何事情，我们得认真面对，专注面对，需要有工匠精神。修炼本来美要学会下苦功夫与笨功夫，这样才能把事情钻研出来。
邱董《美的人》一书里，用了十二种花的花品，来解释我们在修炼、修缮中所遇到的困惑。为了我们品质的发现，我们品质和我们外在的呼应，最后修炼出一种知识的美，能穿越时间的美。
结语
有多少执着，就有多少的痛苦，要摆脱痛苦就必须从所有的执着里出离。当生气的时候应该看一下自己的心为什么会生气，不要执着一件事物或习惯，我必须要出离所有的事物，才能获得到彻底的自由。
美需要我们审美观念的上升，《美的人》书中十二种花的品性，每一种品性都是我们修炼的一种参考。当我们品质上去了，我们就能达成厚德载物的境界。
《美的人》读后感范文（6）“初樱动时艳，梅花谢后樱花绽，浅浅匀红。”读《美的人》初樱，我内心有些感动，非常喜欢这一篇的描写，初樱是一种羞涩的美，单纯的美，纯粹不加风尘，单纯的热情，单纯的忧伤，都是美丽的，当人的身上带着这种感情色彩时，保持天然的热情和忧伤，在经历中触动，“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求！”需要懂它的人才能品味。
在春天里最早开放的樱花，淡雅、素洁、纯净，像是一种甜甜的感觉，让人如沐春风般的欣喜，邱总说用来比喻春心，象征爱情。对樱花的描述是：“它不似梅花的孤冷，也不像牡丹的浓烈，它似有若无的色泽仿佛从雪中淡入，又像天使红的珊瑚，粉嫩羞怯。”
这段让我想起冬天下雪时，有天我迎着冷风去与冬的银白相约，感知和欣赏冬的美，写下的一段文字：“伴着严寒与凛冽，它的美不喧器，不如春天的绚丽，夏天的张扬，秋天的唯美。它是恬静的、高冷的、纯粹的，需要懂它的人才能体会得到。”虽描写的是不同的自然之美，但那种感觉与我心中所思所想如此相近。常说，“书是我们最好的知己。”想必就是这般。
每个人真正与人世初遇时，都会羞怯。羞怯是因为陌生、害怕，又难以回避。生生地进入人群，生生地与不同与己的人照面，遭遇尴尬，不知所措，因生而涩，因生而疼，但并无遮掩，寻不到保护，只能赤裸裸地暴露在人前，这就是一种羞怯的美，稚嫩的美，单纯的美。
初樱就是这样一种美，在与春天最早的相遇中呈现。东方人极喜欢这样的美，男人从少女身上寻找害羞，女人从男子身上寻找沉默。然而，初樱的花期是短暂的，短暂而决绝。如果风尘弄脏了它，零落成泥碾作尘，它就失去了价值。所以，日本人拿樱花来象征武士坚贞的品格，也拿樱花来寄托男女纯洁的爱情。
东方人追求一种干净而决绝的美，初樱是美的种子，美的种子是单纯的，然而，单纯是有不同质感的，每一种质感呈现的意象也是不同的。单纯的清澈，单纯的愚拙，单纯的热情，单纯的忧伤，当人的身上自然流露出的感情色彩时，就容易触动别人。触动，是最不容易做到的。，而单纯的人，并未刻意去触动人。一切刻意的触动，都会无功而返，保持天然的热情与忧伤，就有一种无形的气质流露，让人深刻。
随着年龄一天天增长，貌似我们也一天天变得“复杂”了。很多人开始回望，小时候的单纯多好啊，多想回到那个无忧无虑甚至傻呵呵的年代，然而时间从不会回走，我们可以做的是，尽量让自己的心保持一颗单纯的种子，你单纯，世界就对你单纯了；你复杂，世界对你来说也复杂了。
不知道从何时开始，单纯已不仅仅只有单纯的含义，而多了很多的延伸意义，单纯也不再仅仅是对一个人的赞赏，反而夹杂了一些贬义的含义在里面，这是否是对单纯的理解有些偏颇？
读初樱，感受到单纯的美好，那一颗初初入道的羞涩一直种植在我们心中，怎能让尘世遗忘了，带着这种羞涩，拥有一颗纯良之心去精进修行，你会发现无论社会如何变，你的心中总会怀揣的美好，那是起初那个甜甜的味道在心底！
经历过人生，很多人开始回归单纯，喜欢单纯，无论后来对单纯有几种理解，然单纯若用于对人生的思考，则是一种心境追求，它不是幼稚，更不是无知，而是人生摆脱喧嚣，洗尽铅华之后的一种境界，佛说：“心系一处，杂念俱无，方可大进。”
我们每一个人都是从单纯出来的，在成熟人生的历程中不断返寻这种单纯，越成熟越向往单纯，我们内心有一股强大的力量在牵扯着人生回望，回望初樱的美丽，种子的单纯。
世界名著《飘》的读后感。
《飘》的作者是美国作家玛格丽特·米切尔，这是她十年磨一剑的惟一作品。
故事以美国的南北战争为背景，描写了塔拉庄园大小姐斯嘉丽，经过战争的流离失所，在痛失丈夫、双亲的情况下，用自己赢弱的肩膀支撑起整个家园的故事。
小说于1936年一出版，就获得普利策奖，成为美国史上最畅销的小说之一，后改编成好莱坞电影《乱世佳人》，又获得当年奥斯卡最佳故事片、最佳导演、最佳女主角等十个奖项。
杨绛说：
“横看全书，是一部老南方种植园文明的没落史，一代人的成长史和奋斗史；而纵观全书，则似一部令人悲恸的心理剧，以戏剧的力量揭示出女主人公在与内心的冲突中走向成熟的过程。所以看《飘》，就犹如走进原始森林，越深越美。”
战争之前的斯嘉丽，是一位富裕的农场主的女儿，她有着猫一样的目光，猫一样的微笑，猫一样的步伐和猫一样的敏捷，美丽而又骄傲。
不过，比起她迷人的外表，她内在的坚韧才是她最吸引人的地方。
在困难面前，她是一名真正的勇士！
读完这本小说，斯嘉丽的经历让我得出三个人生哲理：
一、婚姻不是儿戏，不要在冲动之下结婚！你对那些爱你的人，太残忍了，斯佳丽。
斯嘉丽一直喜欢着卫斯理，因为卫斯理满足了斯嘉丽对爱情的所有美好幻想。
可是卫斯理的心里只有一个女人，那就是梅兰妮，而且两人马上要订婚了。
斯嘉丽只能眼睁睁看着他娶了别的女人，于是，为了报复卫斯理，斯嘉丽只用了两周时间，就让梅兰妮的兄弟查理跟自己求了婚。
还故意把自己的婚礼定在卫斯理的前一天。
这样做的结果是，两个月后，查尔斯病死在前线，斯嘉丽从豆蔻少女变成了寡妇。更糟糕的是，她发现自己怀孕了。
当时正值美国南北战争爆发，战火纷飞的岁月，可想而知，她的生活过得有多艰难。
“女人结了婚就失去了自由，根本没什么乐趣可言，更别提当了寡妇，天呐，每天还得穿着可怕的黑色丧服，不能戴鲜花，头上的黑纱长达膝部，连说话都必须带着忧伤的味道......我的生活永远结束了！”
如果这一次婚姻是因为报复，那第二次婚姻，则是为了救塔拉庄园。
战争终于结束了，但新的问题又让斯嘉丽父亲的塔拉庄园陷入绝境。原来，几年前因过失而被塔罗庄园赶走的管家，当上了新成立的解放黑奴委员会的老大。现在，他企图侵吞塔罗庄园，故而想出了迫缴附加税的主意。
在斯嘉丽去恳请百瑞德帮忙而遭到拒绝后，走投无路的斯嘉丽，便趁机勾引了妹妹的未婚夫，然后两人匆匆忙忙的结婚，然后用结婚的钱救了塔拉庄园。
这段婚姻以对方的去世告终。
而她的第三段婚姻，也是出于别的目的跟白瑞德结婚，结果弄得两败俱伤。
我们生活中，也总有人匆匆忙忙地选择一段婚姻，比如，为了结婚而结婚，为了不让别人觉得自己异类结婚，甚至仅仅是为了怕父母唠叨而结婚。
当时的斯嘉丽也许别无选择，但她的这些冲动且又带目的性的婚姻经历我们却要引以为戒：婚姻不是儿戏，千万不要冲动结婚！
二、落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。爱人的心是易被伤害的，因为他是向对方完全敞开的。
斯嘉丽对卫斯理的爱，是固执而又盲目的，白瑞德不止一次的提醒她：卫斯理跟她不是同一个世界的人。
然而，当时的斯嘉丽压根就听不进去，甚至后来哪怕已经跟白瑞德结了婚，斯嘉丽仍旧放不下卫斯理。
直到有一天，百瑞得带着他们的女儿邦尼出远门了，不久，斯嘉丽发现自己又怀孕了。这时她开始想念雷特，盼望他早点回来。斯嘉丽这才恍然知道，原来自己是爱的人是白瑞德。
等白瑞德和邦尼到家的那一天，斯嘉丽特意在楼梯口迎接。然而等待她的却是白瑞德的冷嘲热讽。
即使是一种最坚贞不渝的爱也会被消磨掉。我对你的那份爱，早被卫希和你那股疯狂的固执劲给消磨没了。如果你能在半道上出来迎接我,我一定会跪在地上亲吻你的脚。
情绪激动的斯嘉丽失足掉下了楼梯，摔断了两根肋骨，肚子的孩子也没了。
不过，这病没能让他们的婚姻得到改善，过了而不久，他们的女儿邦尼从马上摔下来，死了。这让他们俩人之间唯一的一根纽带断了。
而后，梅兰妮又去世了，卫斯理和斯嘉丽难过抱在一起的场面被白瑞德看见。
白瑞德心灰意冷，头也不回的离开了，留下悔恨的斯嘉丽一个人泪流满面。
我从来都不了解那两个男人，如果我了解卫斯理，我决不会爱上他；如果我了解白瑞德，我决不会失去他。我真不知道在这个世界上我了解过谁。
斯嘉丽就这样失去了生命中最爱她、而她也最爱的人。
宋朝的晏殊有句诗：落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
我们生活中很多时候对前任和得不到的人念念不忘，哪怕已经罗敷有夫使君有妇，仍旧放不下执念，认为那才是最好的。
可到后来才发现：我们原来爱的，只不过是自己美化出来的一个幻想罢了。
所有随风而逝的都属于昨天的，所有历经风雨留下来的才是面向未来的。
三、明天又是另外一天。当你为什么东西付出过劳动时，你就会爱上它的。
读完全书，我觉得斯嘉丽身上最让人敬佩的地方就是，不论她遇到什么困难，都会想尽一切办法去解决。
卫斯理去前线前，将梅兰妮拜托给了斯嘉丽照顾。尽管心里不愿意，斯嘉丽还是硬着头皮替心上人照顾起爱人。
梅兰妮生产，找不到医生，斯嘉丽便自己接生，并且保住了梅兰妮母子的生命。
梅兰妮没有奶水哺乳，斯嘉丽就把在灌木丛里发现的一头奶牛，用自己最后一件像样的衣服绑上了他们的车，尽管她当时害怕得几乎晕倒。
她的母亲死了，父亲疯了，斯嘉丽都没有时间伤感，因为她有一家子人要养活，平日里养尊处优的大小姐，天天提着篮子到地里去挖能吃的东西。
甚至，为了自保，斯嘉丽开枪打死了一位闯进庄园意图不轨的北方佬打死了，然后用得到的马和钱解决燃眉之急。
斯嘉丽后来还救助了许多饥病交迫、无家可归的士兵。
不但如此，斯嘉丽还买下了两个倒闭了的木材加工厂，自己独自经营起来。
一个女人经商，而且也象男人一样赚钱，在现在看来是非常普遍的，但这在当时的社会显得格格不入。
但斯嘉丽义无反顾地做了。
我们现在很喜欢用“女超人”来形容那些奋斗在职场和家庭的妈妈们，一手带娃，一手赚钱，还要把家庭经营好。
其实，哪有什么“女超人”，不过是生活硬生生把她们逼成了文武双全的“超人，”还有，因为她们心里有了想要保护和照顾的人。
斯嘉丽的人生，让我想到了余华小说《活着》里面的福贵，一样的经历磨难，一样的面临着家人的离去，但他们都表现出对未来的希冀，不论如何，都选择坚强勇敢地活着。
过去的已经过去了，死了的已经死了，活着的还要继续活着。
明天又是新的一天！
斯嘉丽的这句话，成了她的精神信仰，支撑着她度过一次又一次的苦难和别离。
不管生活中遇到什么过不去的坎儿，多想想福贵和斯嘉丽，一切都会好起来。
毕竟，明天又是新的一天！
文化苦旅的废井冷眼读后感怎么写
《文化苦旅》分篇读书笔记
曹治国
1．《道士塔》
余秋雨在这篇充满了个人臆想、近似小说化了的散文中所写和表达的内容只消三个字即可说明，便是那带着琼瑶阿姨的粉泪声腔而仿佛在几卷线装古书前，对着死朽者的尸骨却竟把无缚鸡之力的臃肿全身绷紧，举轻若重、绘声绘色的泣涕道：“我好恨！”
他的“恨”一如他结尾处的虽说“默默地”但实际仍“好激动”一样，都对我够不成任何透彻肺腑的情感冲击力和感染力。他的“恨”实在恨得肤浅，竟能把几乎所有毁损敦煌文物的罪过和仇恨的矛头都加诸于这个“穿着土布棉衣，目光呆滞，畏畏缩缩，是那个时代到处可以遇见的一个中国平民”的道士身上？！余秋雨在百年之后裹着一身“文化学者”的知识优越感，坐在茶香四溢的书案前遥遥对视着世纪之初的暗夜里那焚尽生灵的硝尘，像一个深宅大院里的公子哥儿申斥着他从未真正了解、认识过的看门老仆——你为何如此败家？那时侯余先生从这老奴身上是颇找回了些道德优越感的自我满足的。《道士塔》的实质作用也仅限于此。
聪明的作者没有忘记在最后借某个日本学者的话“我想纠正一个过去的说法。这几年的成果已经表明，敦煌在中国，敦煌学也在中国”来挽回中国的民族自尊和自信来，而以往那些他刚刚咬牙切齿描写的中国的愚昧、荒蛮、落后、病态都集中处理算在了王道士一个“个人”的身上，并且这本应该切入审思、深思中国各种根深蒂固之病态与愚劣以及展开对影响产生了像王道士这样“到处可以遇见的一个中国平民”的深层文化传统的批判之可能，都在“过去时”与“现在时”的泾渭分明的割裂式划分中被完完全全的消解掉了；于是，中国只要一有了坏事，便据说总是因为某几个“小人”作乱的缘故，而中国一旦有了好事，便肯定是证明了整个中华民族“向来优秀”的集体荣耀，我们的民族和文化上之“自尊”与“自信”便是这样得以实现和得到满足的。正是这种阿Q式的毫无自我批判、解剖与忏悔的“胜利法”，让余秋雨笔下的中国文人与文化在矫柔造作的“痛楚”和自我麻醉式的超脱中无往而不胜，无论到什么时候，都会是一副貌似自信的“胜利在握”的模样。但我知道，他心虚得紧。
但是中国的某些知识分子都愿意退回进所谓“灿烂文明五千年”的故纸堆里重拣起传统士人情怀的人格面具戴上，何况“到处可以遇见的中国平民”则更需要从尚未捂无热乎的“我们的文化”中找回鲁迅先生所讽刺的那种“合群的自大”式的“自尊”与“自信”来。余秋雨很好的为庸众们做成了此事，所以我认为他的散文本质上是一种“媚俗”，并不冤枉他，只不过他这回所卖的，乃是“文化”这剂高雅体面的春药。
2．《莫高窟》
《莫高窟》所运的文字是唯美而稍显绮靡多姿的，辞藻富繁而无雕琢的赘感，将静态的敦煌壁画用活的线条和气势舞动起来，既合人与背景的内容，又能赋予横亘时空的强烈的生命与美学意义，人随画动，画从心转，幻境与当下交织，历史与色彩共升，细腻入微又磅礴挥洒，悄然无语而乐章交响。
作者的立意很清楚：想要追求一种超越了宗教、道德的敦煌艺术之“美”来。你可以取别的视角，但“美”这个视角是合适的，同时又兼顾到了莫高窟的多层意蕴，也就是“层次丰富的景深（depth of field）”，像敦煌的意义与价值显然是“说不能尽”的经典，余秋雨是在“美”的艺术心理观照下截取他想要和欣享的敦煌片段，从这一层面来讲，应该说作者的眼界不乏大气、开阔、高远，这是其独到的地方。但问题是，伴随着“多方面生命”的呈现、聚会、狂欢、释放，余秋雨渐渐走入了他实则认知较浅薄的“历史的景深和民族心理的景深”的叙述之中，“人性”“生命”“人格”都成了反复歌咏却苍白空泛的符号，我们看到了浓墨重彩的一幅幅曼妙醉神的画，却见不着更深厚的对生命或人性本身的诠释与穿越，最终，又是顶礼膜拜式的表达了对盛唐这一个时代的无限憧憬与自豪，于是说“我们的民族，总算拥有这么一个朝代，总算有过这么一个时刻”，个体的生命艺术之美被宏大的历史主题与廉价的民族自尊遮蔽了，于是“我们曾经拥有”“我们一千多年层层累聚”，这中间只有机械的堆叠，大失立体多维度的穿越审思，所以余秋雨的审美只能浮在表面的装修上，却无法扣问灵魂，力透出生命的本色来。莫高窟的“美”，也因此减色不少，单薄不少。
3．《阳关雪》
阳关“终成废墟，终成荒原”。那么这原因何在呢？作者极其隐晦的表达出这样一个观点，即：当权的统治者似乎没有给艺术家们以足够的地位和尊重，所以限制了艺术家们的创作，然而艺术家们可是足够优秀足够天才足够好的。
“但是，长安的宫殿，只为艺术家们开了一个狭小的边门”这句话很有意味，很能够透视出余秋雨在拿着古代知识分子暗中自比的同时，他的双眼始终没离开过“长安的宫殿”为其所开的“门”，余秋雨性格中深刻烙印着对“权力”的心理依附，在此文中已有较深隐的体现。他通过对古代文化名人的悲叹、哀痛、伤悼乃至鸣不平，甚至常常要挤出几滴酸度超强的枯泪来，其实正是欲寄托他自己希望当权者能施舍给像他这样的文化人以生存的空间甚或重用之的企望，这是典型的中国传统士人的情结，是没有或缺乏独立人格，始终活在权力话语的阴影下谋求自我的定位，余秋雨借此将他作为这种知识分子的虚荣表现得淋漓尽致，荒原？千万别侮辱艾略特的经典大作，那不过是无奈的看着自身终入尘土的垒起的坟而已。
余秋雨仍没忘了拿唐代的造像去向文艺复兴时的西方艺术大师那里寻回一点可怜的“骄傲与自豪”，但他却不愿也不肯再继续追问：为什么如此辉煌的唐朝艺术却无法避免走向退步衰落的宿命？而西方的文艺复兴为什么却偏偏能开出一个史无前例的近现代人类文明呢？
那些至今依然坐在“四大发明”之类国故上高唱凯歌颂谣的孝子贤孙们，自然是想不明白的。
4．《沙原隐泉》
此文的文笔流畅，余秋雨的文字工夫确是很强很吸引人的，其叙事往往带有鲜明的戏剧性，这是他行文的优点。有论者因此批评他在散文里“编故事”，走金庸小说的套路，已经偏离了散文“真我”“写实”的文体要求等等，我以为这种局限性很大的批评并没有多高的价值，文学艺术上的打破文体自身或先前的定义要求与局限而进行创新、开拓、尝试是一件更应该注目和鼓励的事情，在形式上我对余文没有多少批评，尽管他自己后来把自己的拓展写作给模式化了，为人所诟病。但是艺术上你可以做不到或者不去做“事实上”的真实（其实我们传统所谓“真实”也并不真的真实，也只是心理认识的结果），但我一直认为写作的主观“态度”必须是真诚的，失却了真诚则一切休论。
努力攀爬着才刚刚自比“高加索山头上的普罗米修斯”，旋即“哑然失笑”，竟以所谓“康德所说的滑稽”作评价，康德讲了那么多精深的哲学，他偏要选用这个“滑稽”。我的感觉是，余秋雨不具备真正的悲剧精神和意识，虽然他最会煽情掉泪。
述老尼处简直是文人式的矫情造作，一个老人几十年的生存经过和精神情感历程竟被“眼光又转向这脉静池。答案应该都在这里。”一句轻轻作结带过，那这是怎样“神奇”的一脉泉啊，竟然超过涵盖了一个衰老生命的丰富与厚度？！
“老尼的孤守不无道理”，但不知余秋雨本人愿不愿意也这样“很有道理”的活着，尊重不应只是一种浅薄的认同，更需要一种穿透人生苦难的愿力与慧力。
5．《柳侯祠》
倘若读懂了作者“借古人的尸，还自己的魂”的深隐之意，便会觉得这是一篇作呕指数很高的“文化散文”，与其说通篇都在兜售着“文化”这个已被其弄得俗得不能再俗的空泛概念，倒不如说是一个文化人急于想做官的心灵告白，整篇文字都流露出作者浓厚的“官本位”的思想意识，甚至十分露骨的用“倒是现任柳州市副市长的几句话使我听了眼睛一亮。”这样肉麻的话来直接会通今古，就差从棺椁中拉出柳宗元来现场讲几句了，并且说“从根子上使柳州开通”的乃是因了“柳宗元和其他南下贬官”，柳州当代的开放和崛起是否真是“从根子上”靠了千年之前的南下贬官们的文化遗产，我不清楚，但我清楚的是余秋雨的醉翁之意不在酒，没忘记格外强调了这位副市长“也是个文人”，那么我们可以说他余秋雨也是个“文人”，而且是级别更高的大文人，那么中国若想“从根子上”好起来，实在只有起用这群大文人、小文人们来做大官、小官这一条不二法门了？可以说透过此文，我们完全看得出余秋雨骨子里几乎全然未消化现代法治社会、宪政民主的政治理念，他或许知道一些理论，但他接受的却是比当代新儒家还要保守的政治文化意识，这样的结果，是做官的附庸风雅操控着文化，文化人附势权力卖弄着文化，可笑的是余在文中竟还哀叹柳宗元失去了“个人的意义”，在官本位的专制体制下，个体当然无法独立或倍受压制，余既然看到了这点，却不向制度问责，而把希望寄托在“文人作官”的“人治”上，殊不知他岂是真在替古人鸣冤？“项庄舞剑，意在沛公”罢了！
6．《白莲洞》
“桃花源”千百年来竟成中国人时时梦寐以求的人间乐土之所在，“桃源”所乐者何？无战乱与征赋，平等而富足，如是而已矣，并无精神之超越，无对人性本具之罪恶与生命本有之苦难的复杂性之认识，“桃源”人也是人，就算避世再远，也逃不开罪的钳制。所以中国的传统文化要么向王权低头，要么就隐遁超脱，并无为爱为公义为超越性之真理而独立奋争的精神。不是遮与盖，就是逃与避，在苦与乐之间徘徊不止，走向“桃源”的同时，也走向了精神价值的虚无，难道这竟是陶渊明和千百士人所向往的乐土？
7．《都江堰》
这依然是一篇借着都江堰写李冰，借着李冰写“官本位”的文章，我在《柳侯祠》的评述中已有所论，只不过此番他给“官本位”注入的不是碑文诗赋而是专业的科学技术，都江堰的伟大被浓缩在了“李冰的精魂”里，作者所盼望的乃是这样的人可以子子孙孙无穷尽，于是对李冰的充满民间宗教色彩的膜拜和人而神的民间戏剧中很作了一番文章，颇为赞赏，并且说“轰鸣的江水”便因此成了“至圣至善的遗言”。
余文惯于在对山水的膜拜式夸大定位和抒写中行矫情与煽情，但他肯定不是真的要跪倒在山水文物前，他不过是做这么一个虚假的姿态而已，他的重点仍是利用这种情感的煽动去消弭理性的冷峻思考，从而使读者认同他、跟着他的观点走。此文对“能臣干吏”的崇拜与对“清官”的崇拜一样，都是“人治”思路的认识，要知道仅凭“清官”“能臣”是无法帮助中国摆脱“人治”带来的历史循环的，但这种理性认知在作者故意营造的宏大主题与取媚民众的民粹主义气氛下，被抽空殆尽了。
余秋雨在文中说：“在这里，我突然产生了对中国历史的某种乐观”，我虽不知道这是否为其真心话，但通览整部《文化苦旅》，你都能感受得到这种甜腻腻的肤浅的“乐”观，而书名竟贯之以一“苦”字，什么叫做惺惺作态？什么又是矫情？看罢。
8．《三峡》
李白的诗飘逸灵动、超拔纵横、吞吐山河有余，而沉郁练达、忧患深情、悲心苦难不足，读其作品如阅其人，羽化超脱而心向隐遁的仙道气始终伴随着这位才华横溢的天之骄子，在世事的艰辛、恶劣和仕途的坎坷不顺中他选择了以桀骜不逊的风骨出入自我精神的狂欢，这与杜甫的始终不弃不舍，执著当下，痛入心髓而犹深怀抱负与忧悲进入民众、国家的苦难大有不同。中国的多数人可能大抵都更爱读李白，因为从李白那儿能读出一种速度和快感来，但我却偏爱老杜，老杜的字句不止是用灵气泼洒的音符，更是一种血泪沉淀的生命的精魂。他不超脱，所以他超越了那时代的每一个神往超脱的诗人。
9．《洞庭一角》
“贬官文化”的确是中国文化中很重的一笔，贬官们仕途兴隆、官运亨通时不见有特别优异的文章出世，只是被贬外放了，才“只好与山水亲热”，有了悲戚哀愤的常情，文采竟也飞扬起来，“事过境迁，连朝廷也觉得此人不错，恢复名誉。”可见贬官们的写作与抒情岂能不暗怀着盼主上查阅而重起用之的功利心思？既被“贬”了，就无奈的写写东西，这写出的东西便恰好印证了贬官的“文品”，既是别有深意和目的而写，则这制造出的“文品”确也和其“人品”相映成趣——都虚伪得紧。那么，倘若中国文化“极其夺目”的一笔竟是如此被文化官员们弄出来的，就不晓得到底是中国的贬官们太有才了，还是中国文学创作的自我评价“太有才”了。
不过文学在此文只是装裱，重要的是“地因人传，人因地传，两相帮衬，俱著声名”的“声名”效应，贬官们都化了灰，山水亭阁也仍是这样的山水亭阁，还理会他什么“文学”作甚？重要的是靠文章赚得的“声名”才是眼睁睁的取之不竭的实利，文学既“帮衬”了贬官的官运又“帮衬”了旅游景点的声名，大约可以名垂青史，不朽于后人了。读懂了余秋雨的“帮衬”，也就读懂了中国古典文学的一半。
10．《庐山》
文人因其对山水景致的吟咏而招引来世俗的拥挤，从而失去了此山此水，于是“文人似乎注定要与苦旅连在一起”。
但中国文人真的有叙述的这么高尚超拔吗？“苦旅”之“苦”会因为“世俗的拥挤”而消失飘散？其实，恰恰是世俗的打破山水原貌才能使精神贵族们感到苦涩，而文人在面对山水世俗化后反觉其“不苦了”，欲别寻苦境，这说明无论“苦”或是“乐”实际都未进入文人的精神深处，皆非精神加工品味后沉积转变成的苦与乐，而停留在感官层面；倘若不是这样，进入了精神层面而犹言世俗化的“不苦”与原貌之“苦”，则说明中国文人的精神较之我等俗辈凡夫实也无特异超绝之处，可以不必扬起文化优越感的架子，要独占这山那景观的，而且非得和“大官人”“大商贾”站成一线凑这很抬身价也很势利很虚荣的热闹。
11．《贵池傩》
“迷信”这个词本身充浸着一种粗暴的判断情绪，也交织着从中古甚至原始文化向祛魅的现代理性文化过度的激烈挣扎和矛盾心理。尊重一种哪怕是荒蛮的文化是否就真的可取呢？谈尊重的大抵都是置身于其外的人，而为此荒蛮文化所深深影响的族人的生存困境与精神困境也许才是更大更需要思索的问题。价值真的可以是多元的？诚如文中所言，今日乡民的重演傩戏究竟还保留几分诚意？或许内里都怀着现代商业功利的心思罢。而这种“诚意”的保留真的需要吗？传统文化在现代性中的融解是一个大智慧的疑难问题，我个人相信真理一元，“多元”只能是形而下的多元，无论如何，“迷信”的文化不该是用强制暴力去推倒砸烂的，因为只有在“自由”的前提下才能谈尊重人的权利与尊严。何况人类尚有太多的未知，尚需更广阔的胸襟，透过一个傩戏，可以窥视当下整个中华民族转捩期的文化困境。
16．《风雨天一阁》
“为《四库全书》献书是天一阁的一大浩劫，颇觉言之有过”，这是余秋雨对中国历史黑暗的又一盲点，本文中提出了所谓“健全人格”，后来这个可笑的词又被他送给了康熙皇帝。中国文人好讲“健全”“圆满”，也擅长把这些完美的修饰词留给自己和捧送掌权者。“健全的人格”服从着包括“禁止妇女登楼”的封建族规，“健全的”皇帝及其继承者也开始了漫长的“文字狱”和闭关锁国。这是怎样畸形的“基于文化良知的健全人格”？连阿Q这种瘪三都晓得要在纸上很认真的画一个完满胜利的圆圈，何况中国的文人呼？
17．《西湖梦》
一切宗教都要到西湖来展览，“展览”这个词妙极，中国人做惯了看客，无论什么，最要紧的便是“看”，始于看而终于看，过足了眼瘾和感官玩乐，就像灵魂已被抽干了一样。
18．《狼山脚下》
余秋雨完全不解鲁迅的深意，鲁迅岂是在改良为自然风景命名的方式吗？余文所谓“但一切都调理得那么文雅，苍劲的自然界也就被抽干了生命”，这纯粹是文人的臆想，其实他的“平和一点”同先人的“古池好水”“萧寺清钟”“远村明月”一样，都是琢磨着怎样在“命名”上下功夫，用文字自欺视听，只不过方法不同罢了。鲁迅先生所批判嘲讽的，恰恰是这种专好在“名”上弄虚作假、自欺欺人的虚伪、麻醉的民族文化心理，而作者却正好最爱耽著在“名”上做文章。
19．《上海人》
这是余秋雨在本书中写得最好最精彩的文章，也许因为作者本身是上海人，对上海的了解、体会很深也较为全面。
徐光启是一个值得特别书写的开端，他能在一个愈趋封闭、衰朽、宋明新儒学占统治上峰的封建时代坦然开放的接受、传播西方文明，甚至受洗皈依基督宗教，他的影响决不同于以往任何一个文化交流者，他给古老的中国注入了完全异质的文化血液，也树立了一个“新人”的榜样。光启，宿命般的人如其名。但职员心态而缺少生命热源和创劲的上海人并未得着他的精髓，而只是神似而已。
20．《五城记》
兰州牛肉拉面的醇香横亘千里，飘入了关外我的鼻舌中。。
21．《牌坊》
牌坊大约是中国文化里最可憎恶的物事之一了，它见证着中国道德的虚伪、残忍、吃人的本性，而且是公开的被表彰的邪恶，而从中做帮凶写文章造理论大肆颂扬宣传的不是别人，正是文人。父母的一面立牌坊一面偷偷送女儿出家逃生，把“贞操”“守节”残害人性的荒谬暴露无遗。“圣女”是男权意识在女性身上的体现，“圣女”“节妇”既不“圣”也不“美”，而是对女性形象的扭曲，女性在这里只是体现纲常道德的工具和男权变态逞欲的对象罢了。封建中国的文化，充满了触目惊心的变态性。
25．《信客》
仅靠一个“信”字谋生，为一件极小的“失信事件”而被彻底放逐、抛弃，服务乡里大半辈子的老信客就这样轻易的被推到命运的深渊，乡民的不宽容成为理所当然的事，在对“信”字的极端功利化的索取中，信客作为“人”自身的尊严、权利已经被淡化漠视了，落后的农耕文明和宗法社会伴随着信客高强度的生存压力，最后年轻信客的“成功”不过来自于一个近乎传奇的事件，而老信客悲惨的身影却蜷缩在无人关注的角落里瑟瑟发抖。信客仿佛是被“崇高化”了的，但正如中国无数的“贞女节妇”无数的牌坊一样，本质上是对人性的歪曲、异化、践踏，鲜活的个体生命在“道德”的虚幌下被压扁成一个个供人膜拜的符号，中国封建时代形成的这种非超越性的“信”观念，决不能照搬、移植进现当代社会来，封建道德建立在非人道非理性非超验信仰的历史中，其充满局限性的伪善不言自明。中国人喜欢“大团圆”“大圆满”的结果，本文也不例外，在文尾喜气洋洋的氛围中，我却分明感受到了寒意逼人的颤栗。
26．《酒公墓》
在客上教英文We all love Chairman Mao，这是一个饱蘸了政治严肃和政治迷狂的例句，love在这里早已失却了它本有的真义，“伟大领袖”取代了上帝坐上了神的宝座供他的子民love，love只属于领袖一个人，一个人中的领袖剥夺了几亿子民自由love的权利，love像一个被化肥催生被空气鼓胀被毒品兴奋了的劣质种子，干瘪苍白，浸不得半点儿油腥，以至于当酒公在黑板上很自然的写下“爱是人的生命”时，全班竟然会大笑，而女生则红脸低头。一个羞于把爱同生命联系在一起的年代，我们还指望它能够不酝酿制造出骇人听闻的黑暗来吗？
27．《老屋窗口》
老屋只属于作者个人，何必要自命不凡的加诸自负的渲染呢？作者太爱慕虚荣了，此文可与鲁迅先生的《朝花夕拾》集做对比，鲁迅的怀旧散文从来没有这些自命不凡的虚饰之笔，先生所写的乃是切切实实的人和人生，却不是名和声名。余文实在相形见拙，品低一等。
28．《废墟》
并非所有的废墟都能体现“悲剧精神”，也并非所有的悲剧都讲化为废墟。废墟是一种常态，废墟中走出的人才值得关注。
29．《夜雨诗意》
夜雨未必与安逸水火不容，安逸在夜雨中顾影自怜，自哀自叹，于诗意中逍遥自适，甘愿被夜雨包围、吞噬，再无冲出的生命力和欲望，夜雨也便完成了摧毁行旅者前进的目的。
30．《笔墨祭》
一个“祭”字，保守的心态流露笔间，笔墨书法是文化艺术的载体，也有情感融入，但笔墨何尝不在千年里时时更新着内容？拒绝更新就等于自毁生命的延续。
31．《藏书忧》
藏书之“忧”实则出于读书人对“物化”了的知识的吝啬与自负上，文人相轻也相妒，慢条斯理、徐徐道来自己的藏书之富之精之珍贵，那种文人式的自得与虚荣表露无遗，这本也是人之常情，文人并非格外的鄙弃钱财，出手大方，当他像孔已己似的穷得排出几文铜钱买酒吃时便也一样要灰头土脸，最多不过吟几句“君子固穷”的圣言以备精神上对自我“文化优越”的文人身份制造几分超乎众群的幻觉，聊作麻醉而已。所以文人的爱藏书，我认为无须上升到很“崇高”的境界位置，藏书的确一定程度的体现出藏书人特异的精神世界、治学面貌甚至是性情格调，但也仅此而已。文人仍需将自身回归到平常心态中去，这是我的观点。
32．《腊梅》
腊梅大约真的可以给人启迪、激励的情感萌发罢，也只有人才可存有这认识，或者耳耳相传，便给了某自然界之植物以特定的性格或象征，所以后人一定要从腊梅中看出生命力的坚韧、顽强的这面来，却见不到万物的复杂性和生命中许多悖论。腊梅固然可以御寒，但未知是否也能御热呢？
33．《家住龙华》
禅味在历史的叙述和古老庙堂式建筑的烟尘中愈发显得泛黄脆软，凝固成衰朽的气色浸透在文人怀旧和超然自适的情感颓废中，家住龙华的人有很多，到头来，云在天空水在瓶，纵使老僧裁得布匹几十，喝破了柏树子的佛性有无，亦不过是家住龙华而已矣。
36．《华语情结》
语言是文化强有力的载体，人类文明正属于语言性的存在，但人言异于神言（Word），人言存在的有限性、欠缺性、虚假性被一次次证明，或者不证自明。人言不应该被过分迷恋、执著和沉陷，运用它并超越它，而不是戴着所谓“母语”的镣铐跳舞，应不为其所累所操控，才是现在文化人的使命和人言发展的方向。华语在某种程度上阻碍了古老民族接受西方文明的脚步，过去是表现为白话文同文言文的空间争夺，现下却呈现出更趋复杂、深刻的民族性文化心理的彷徨、挣扎与整合之中。
37．《这里真安静》
文章写到最后，也仅剩“安静”而已。“军人、妓女、文人”这个模式被拔高起来赋予莫名其妙的涵义，人全都成了符号，包括那个被作者浓墨强调渲染的日本文人。文人格外重要，仅仅因为是“文人”？历史的悲惨历程最终走向的是碑文的安静，草木的安静，一切重返自然的安静，当懦弱者不肯直面个体生命的深重罪苦和百病缠身的灵魂时，他就会一厢情愿的闭上自己的双眼然后说：安静罢，一切都回归清净了。无声而黑暗的东方就是这样在麻木的自醉中失掉了旷野里为拯救的光呐喊的嘴巴。
苦旅，便如是安静的化为恒久的无味和无聊。。。。。
《浅薄》读后感1000字
《浅薄》读后感1000字
认真读完一本名著后，大家心中一定有很多感想，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。千万不能认为读后感随便应付就可以，下面是我整理的《浅薄》读后感1000字，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《浅薄》读后感1000字1对于活在当下的人们，生活方式的巨变速度是从前的人类不可企及的，这一切，取决于电脑与“互联网”携手领我们进入的这个时代——信息时代。
对于上述的两位“人类大恩人”，背地里说他们的坏话显然是不够地道的，然而，本书的作者就“扮演”了这么一回“忘恩负义”的人。
其实，任何一个事物的产生，都具有两面性，这是普遍规律。在电脑与互联网的问题上，我们大多数人都看到、享受到了好的一面，而作者则提出了由此产生负面影响的一面，他的观点并不是要我们砸了电脑、切断互联网（他承认他对它们都有依赖），而是提出自己的思考与警示，让广大当代人有一定自制与戒备之心，就像我们从前读书时间大大超过前人，因此，为了弥补由此引发的健康问题，“发明”并要求我们要做眼保健操与课间操，同理可证。
作者基本观点其实很简单，犹如书名——“浅薄”，他认为互联网的产生并让大多数人们乐于其中，却丧失了从前读书所拥有的深度阅读、深度思考的脑力活动，由此可能导致大多数人知识碎片化、注意力分散、思维浅薄而跳跃，其实，沉迷于今天电脑、软件、智能设备、互联网的我们，心知肚明，这是有几分道理的。
作为一名日常与互联网和书籍形影不离的人，在这方面，我或许有一定的发言权。形象通俗表达就是：“互联网”是“肉”、书籍是“蔬菜水果”，对于人类营养来说，两者应是互为补充、协调同存的关系，但大多数人却往往喜欢吃肉，却不爱吃蔬菜水果，所以困扰今天大多数人的是肥胖及其引发的相关病症，却鲜有只喜欢吃蔬菜而不爱吃肉引发营养不良的情况（当今时代）。
同理，我们今天大多数人依恋互联网却对阅读“力不从心”，那是因为，互联网更存在于我们的“舒适区”，我们蜻蜓点水的上网、打打游戏、刷刷朋友圈，感觉很舒适安逸、随意自如，而让我们排出干扰、腾出整块时间、集中注意力的阅读，显然令人感到本能排斥与抵触——即便个人也觉得应该多读书少上网。作者担忧的问题就在于此，他担心大多数人就像喜欢吃肉一样迷恋互联网、造成思维的“病症”，而却将书籍像蔬菜那样置之于踏出不顾、造成思维的“营养不良”。
简而言之，电子书或许可以取代纸质书、电子搜索或许可以取代去图书馆查阅，但阅读独有的贯注精力、深入探索、沉静思考的意境，是走马观花、蜻蜓点水的用碎片化时间在互联网上看些消息所不能企及的，这可不是计算器取代算盘、自动挡取代手动挡、手机取代BB机那么简单的事情，因为他们的职能并不能相互覆盖，这一点，我想具备一些知识与理性的人基本是认同的，当然，认同是认同，是否能够“少吃肉多吃蔬菜”又是另外一码子事儿了。
另外，作者提出另一个观点就是，知识的存放问题。我们今天由于电子搜索的便利性，很多知识信手拈来，感觉带着一个手机，就带着了世界各大图书馆到处走，而作者认为，知识存在你可以随时拿到的他处，还是存在你自己的思想与记忆当中，那是两码子事儿，对此，要分开来说；
1、我们看到很多大学问家，饱读经典、读书万卷、记忆超群，却有着巨大的书房与书架，摆放着比板砖还厚的工具书，也就是说，他们的知识存在与两处，一处是自己的脑子中，用于提升认知、熏陶智慧、融会贯通的，而另一处存于书架上，用于查阅、引用、实证、复习的。学海无涯、人生苦短，谁不愿意在后脑勺开个USB插孔，将知识数据海纳百川于自己大脑？他日可否做到尚不知晓，今日肯定望尘莫及，因此，将知识堆放两处，是无赖也是合理的；
2、今天我们爱说：“有问题，找百度”，这种便利与进步，是有目共睹的，对于我个人来说，突然遇到一个感兴趣的话题、人物、事件，如果没有手机搜索功能，想必也就不知就不知、一过了之了，而现在可以信手拈来将这个小知识通过极低的成本归于自己的“知识库”，这种从“无知”到“有知”的过程，是互联网这个便捷、高效、低成本的工具给予我们的，它为我们“无知”开启了一扇“便携通道”，通往水落石出，这是从前不可想象的。
3、然而，我们今天获取“书架上的知识”越来越便利，是否就可以少放些“知识”在大脑、多放些在“书架”上呢？很遗憾，不行，这就像我问你，你去餐馆愿意吃一盘子炒好的菜，还是将所有的炊具、原材料、佐料让你自由发挥？我们这代受过高等教育的人，最明白这个道理，你说说，平时不学，数学考试让你翻书能行吗？英语考试让你翻书能行吗？甚至语文考试让你翻书能行吗？一言以蔽之，在脑子里面的知识可以融会贯通、举一反三、领悟事物的内在联系与达成目标的方式方法，这是“书架上”的知识所不能取代的，而我们今天阅读也好、学习也罢，就是不断的将“书架上的知识慢慢倒入脑子中，放在我们大脑这个世界上最为精妙的仪器中，产生精妙的化学反应！”，创新来源于此、智慧来源于此、认知来源于此！
最后，引用《罗辑思维》罗胖子说的：“不是互联网让我们越来越浅薄，而是大多数人在面对互联网这个新工具时，让自己堕落得越来越浅薄。”
《浅薄》读后感1000字2现在的事实是，每天会看很多内容，各种信息，各种公众号推送，我们可以很确定的一点是，我们被互联网的信息包围了，并且快速地被信息推着往前走。
想要吸收的话，势必要花时间和精力，信息一条一条地进来，于是，我们的注意力就这样被撕碎了。大脑在这样的过程中，似乎会逐渐习惯这种被“打扰”的方式，甚至不会觉得是打扰，反而会感觉有点热闹，信息自动向我们跑来，好多免费的资料。于是在打开一个又一个信息的同时，时间便这样被一点一点分解了。
猜想古人应该不会有这样的烦恼，至少和现在比起来，没有那么多分散注意力的方式。互联网好像真的有让人无法置身轻易抽身的感觉，总有些东西会把我们吸住，然后似乎在上网的这段时间注意力是集中的，尽管这个过程中又是被各种信息牵制住。网页，是被浏览的，可见原本互联网就只是信息搜索摘录，本就不是一个容易让人深入的介质。“现象式思维”，看到的更多的是现象，而非本质。
不同信息、介质之间互相切换，让集中注意力花费的时间更多了。也许大脑在这个过程中，倾向习惯切换，而非就一点深入下去。速度的加快把一切都拉着往前走，来不及好好停下来消化某一点的内容，也许我们可以讲出一些名词，知道一些，但是真要深入的话，恐怕就词穷了。
往深处思考，需要时间，大脑需要时间去沉淀。这样看来，方便也许有时候并不方便，古人没有上网，查资料并不方便，于是可能就会花时间去看书，内化成自己的东西。现在查资料确实方便，这一点绝对是本应如此，搜集资料的过程就是快速提取的过程，我们只需凭着关键词找到就行了。照理说，这样本也无妨，找到资料再深入就好了。但往往我们若是把时间都花在搜集上，而没有好好停下来看这些资料，也许就是之前有说过的，纯粹为了保存而保存，只是填补了硬盘里的空间，却天不了大脑里的空洞。
也许这就是种“浅薄”，我们只是把时间花在了表面，而且还是断断续续的，没有连贯性，大脑无法产生迭代的效果。而我们也不知被什么力量牵引，竟然在这样做的时候不自知。这也好像在微博微信上转发，转发的一定是我们觉得有用认可的，或许也是想之后有时间的时候看，但往往转发了之后，对这个问题的思考似乎就终止了，因为很少会主动想要去看了。好像只是为了发而发，因为转发实在太容易太方便了，点击一下的事情。转发的过程中总是会花时间去浏览的，往往想要深入的时候在转发过后，也许也就停止了。那这样就等于刚刚转发前浏览的那段时间也没有被好好用起来，不过退一步讲，看了总比没看好，至少有了概念。
好在认识到“浅薄”的存在，至少这点，是不浅薄的吧。
《浅薄》读后感1000字3读完《浅薄》，并没有意料中的欣喜和激动。原因之一是以前已经零零碎碎地接触过关于注意力碎片化的信息，并且很讽刺的是这些信息都是从互联网上读到的；原因之二是，总感觉这本书写得有些“不够特殊”。这本书以麦克卢汉的“媒介即信息”为主纲，大致可以分为两部分。前半部分讲的是“媒介”以及媒介对人类社会和对人的思维模式的几乎是决定性的影响，后半部分讲的是“信息”以及不同的信息接收方式是如何影响人类社会和人的思维模式的。在最后的部分尼古拉斯卡尔提出了“记忆外包，文明灭亡”的观点，虽然从中可以读出作者对淹没在爆炸式的信息中的人类社会的担忧，但我个人感觉这种说法有些投鼠忌器的意味。
之所以感觉《浅薄》写得不够特殊，是因为作者关于媒介的观点几乎全部是引用的他人的，而关于信息接收方式对人脑的影响也是如此，况且我个人对生物学意义上的大脑结构实在提不起兴趣。作者在一定意义上只是一个搬运工，将两个学科已有的知识“拼凑”在一起，不能让人产生读到新鲜观点时的兴奋感。当然，也或许是因为作者写这本书的意图只是警示现代人不要迷失在信息的浪潮中，而非提出一个新颖的，有争议的观点。个人感觉这本书的意义是：用现有的知识论证了一味依赖互联网会对现在的人类文明和人类自身造成很大的影响。
书中提到的许多观点我都认同。比如谷歌所遵循的智力伦理是泰勒主义，并且有着强烈的机器崇拜心理；比如书中提及的人类发展的机械化，人塑造了工具，同时工具也在塑造人，使人类越来越依赖工具，因而麻木了自身的某些功能；比如个人人格的建立与阅读习惯有很大关系；同时，我也有一些疑问没有找到答案。这些疑问是在读这本书的时候产生的，但是它并没有告诉我答案。比如为什么当我们浏览网页时，往往会觉得自己聪明了起来？为什么上网成癖比读书成癖要容易得多得多？为什么我们的大脑越来越喜欢网络喂食的方式，并且喂得越多却越感觉饥饿？或许是因为在短时间内可以获得大量的信息满足了我们的求知欲，或许是网络信息太过肤浅，或许是其他的原因，但这只是我的猜测，很多问题在书中也有所提及，但是我没有在书中找到答案。
书中最能引起我的共鸣的一个观点是：印刷品时代，书籍质量好坏的评判标准是时间；网络时代，这种评判的权利交到了大众和媒体手上。而稍微了解点历史常识，读过类似《乌合之众》一类的大众心理研究的书的人估计都不会对大众抱有太大的好感。这是一个显而易见的道理：文化的深厚程度和它被传播难度是成反比的。文化越深厚，越不容易学习，越不易传播；文化越浅显，则越容易传播，也就是所谓的“大众文化”，写到这里，我突然想起了一件好玩的事情。“三个代表”中写道中国共产党始终代表先进文化的传播方向，同时，和谐社会要求党建设群众喜闻乐见的文化。这一前一后，一唱一和，一深一浅，恰恰说明了我们党代表的是浅显的，粗俗的文化——到中国广袤的农村随便走走看看，谁都能体会到群众所喜闻乐见的文化形式是什么。
吐槽完毕，言归正传。当一种精神变得普遍时，这种精神也就变得肤浅了。比如当起初饱含理想主义的“犬儒哲学”发展成为门徒众多的时候，便变成了“无赖哲学”。在这期间，精神本身没有变化，只是大众因为理解不了，对精神进行了扭曲。这是一种很糟糕的情况。如果将一种精神或者一种文化的价值评判权交到了大众手里，那将会是一种更加糟糕的状况。而网络时代，这样的事情正在发生。
受大众喜欢的作品，以韩寒的作品为例。我没有读过他的书，但是他的博客我常看。他的文字风趣，犀利，在D所能容忍的范围以内言人所不能言，读着会感觉很痛快。但是，当痛快过后，回过头来看他的文章，你会感觉他写的其实很肤浅，没有什么深度。他所倡导的，或者至少他给人的印象是在倡导宽泛意义上的民主自由，独立人格。但是更深层次的，运用理性进行的辩证，他没有。这便是他的肤浅之处。我感觉他所倡导的和“LS”中学生失去理性时所呼吁的没有本质上的差别。因为他缺乏理性和辩证。而正因为此他才会被大众所喜爱，因为大众喜欢的只是读起来痛快的东西，大众没有耐心听复杂而深刻的辩证。当然，或许我错了，韩寒一类也许是故意选用了大众所能接受的形式，只是为了以文字的力量最为广泛地告诉大众不要失去希望，做着诸如“启发民智”之类的艰苦卓绝的工作。
书中最骇人听闻的结论是“记忆外包，文明灭亡”。读完书后我的第一感觉是作者的担心不无道理，但是仔细想想，哦，原来还有另外一种可能。
作者整本书的悲观和担忧都是建立在一个前提上面：网络对信息的分类是不科学的。因为谷歌公司奉行的泰勒主义，人们的头脑越来越机械化；因为信息的爆炸性增长，人们只能通过粗略阅读以期不被时代抛下；因为网络各种功能强大，各种通讯软件，人们的注意力变得分散，从而引发深度阅读危机，作者又通过一系列对脑部的叙述（反正我没看太明白）说明了这会影响人的人格和人类文明。在这样的种种叙述下，唯一正确的做法是重新找回失去的深度阅读习惯，在深度阅读和信息超载之间找到一个平衡点。
可是，作者为什么不考虑另外一种可能性——即使是海量的信息也可以被科学规范地分类，在未来的某一天。当你打开网页，看到无时不刻不从你眼前经过的海量信息，谁都知道这是一笔无价的财富，任何一个积极乐观的人所考虑的都应该是如何最大限度地科学合理利用这些信息，而非在信息的洪流面前吓得退缩，只肯墨守成规，不敢设想一个无法思意的未来。媒介形式的任何一次变革都会带来一段时间内的不适，在印刷术初期，人们肯定也会对书籍这种媒介感到恐慌，可是，慢慢地，我们在深度阅读中形成了线性思维模式。现在，我们正身处人类历史上最伟大的一次媒介革命，按照历史经验来说我们这一段时期内的不适是正常的，如果历史有指导意义的话。作者提出的线性思维模式已经遭受到网络的打击，却没有进一步，更加积极地提出线性思维模式只是人类历史上的一种思维模式，它遭受打击或许是另外一种更加科学先进的思维模式形成的开端。当然，思维模式转变过程是漫长而困惑的，身处其中的人感到恐慌也是人之常情。在思维模式转变过程中会出现一些偏差，身处其中的人提出科学合理的担忧和困惑也是必要的。作者面临这种挑战时提出了必要的担忧和困惑，但是他却没有能够看得更远些，没能够为未来提出一些积极的建议。
所以，我读完这本书后没有感觉到欣喜和激动。
《浅薄》读后感1000字4先来说说书名。通常看到“浅薄”这个词，如果脑子里飘过的是另一个词：“轻佻”，但此“浅薄”非彼“浅薄”，此处不再含有贬义意味，它仅表示一种思维状态，一种与工业思维相反的思维方式，即信息化思维。我们学哲学时，对“透过现象看本质，由浅入深“这句话再熟悉不过，我们的思维也是遵从这种方式；但今日是信息大时代，每个人每天都被大量的信息所包围，我们甚至无法深入去阅读，所以我们的思考似乎只能停留在浅层，即本书所说的信息化思维—透过本质看现象，由深入浅。
再看看书的副标题—互联网如何毒化了我们的大脑，看着是不是耸人听闻。这本在告诉我们互联网改变了我们什么，而这些改变却是在不知不觉间发生的，及因为这些改变我们又付出了哪些代价，互联网式思维究竟有哪些好处。读了本书，我是对不少观点震惊了，“因为互联网在向我们呈现信息盛宴的同时，也把我们带回了彻头彻尾的精神分散的天然状态”。
书内容主要包括：人类的思维正处于向浅薄的阶段转化，算是直接给出结论；接着作者进行分析了是什么造成了这种浅薄思维，比较了两种思维的不同和联系，列举了互联网式思维的好处，讨论了未来世界是人or机器；最后作者结合现实对“浅薄”进行了思考。书中引用了大量关于实验研究，相关术语也很多，我只能作一般性地去了解我们的大脑发生了什么。
人类思维经历由原始的浅薄到文明时期的深刻，至今日，似乎又回到了浅薄阶段，在这过程中媒介工具起着重要作用，尤其是互联网这个革命性媒介。当今，很多发现自己很难去集中专注力地阅读了，尤其对于长篇书；尤其是网络上的文章，很多是以浏览代替了阅读，而且在各种类似阅读的过程中还会时不时被各种消息提示打断，所以有了今日人们提出的戒各种社交软件之说，为什么呢？互联网为我们提供了便利，我们是以失去专注力为代价，我们的精力被大大地分散了，我们花了时间却不知道都干了什么，原来发现我们的很多习惯被悄悄改变了，我们面对的是一个信息过载的时代，我们没法只能选择舍弃或浅尝。使用电脑越多，互联网对人施加的影响越大。
既然互联网改变了人们的很多习惯，那人类的.大脑是否被改变了呢？答案是肯定的—人脑具有可塑性，举个简单例子来说明，如聋哑人，虽然他们的听力or视力受损，但他们别的感觉会增强，借一句话来说“上帝是公平的，他在关闭一扇门的同时，也打开了另一扇窗。”书中用了很多神经科学解释了这个例子。了解了大脑是可塑的，便为某些脑疾病的治疗提供了可能，如脑中风，因为脑具有可适应性，所以通过强制性恢复，人是可以恢复到正常生活的。但是，可塑并不全是好处，因为这种可塑不具有回弹，当达到一个状态时，变回保持这个状态，而且这个状态也许并不是人们想要的，如抑郁症到强迫症的发生。另外，脑功能具有“用进废退”的特点，即忙者生存，所以通常说的“脑子长时间不用都生锈了”的说法是正确的。
知道了大脑是可以被改变的，那么是什么使得这些改变发生的呢？是技术，尤其是智力技术，它一直在塑造着我们的大脑。从长久来看，是技术最终改变着我们的大脑；短时来看，似乎是工具在改变着我们的大脑。另外从人类的语言史可以窥见头脑变迁史，尤其是读和写，因为读和写是非自然行为，是需要后天习得的；而使用不同语言的人，相应的神经通路之间又是存在很大差异的。
说到读和写，自然会想到读写的载体，那么久从这个方面来说说我们的大脑。书写载体经历了早期的陶片，到纸莎草，到羊皮纸，到蜡版，到手抄，到印刷，到如今的电子媒介。从载体演变来看，可以想见早起的书写只能个别人才能拥有的技能。另外早期的书写单词之间是没有空格的，那是语言起源于口头讲话的反映，而这样的书写让读书成了件费力的事情，所以当时没有人会无声默读。到罗马帝国崩溃后，书面语言才开始适应阅读者的独特需求，阅读也开始成为个人接受教育和实现进步的手段，书写发生了很大改变，也正是这些改变才使得阅读（深度、无声读）成为可能。如今的屏幕，它展现的阅读世界是不同于书本的世界的，书本阅读要求对单一、静止目标的关注持续不变，需要抵抗把关注点从一个感官信号调到另一个感官信号上的强烈欲望，所以屏幕却很难抵抗那些欲望。
阅读媒介从纸面到屏幕，改变我们的不仅是我们的阅读方式，它还影响着我们投入阅读的专注程度和沉浸在阅读中的深入程度。互联网用途的扩展，似的我们投入其的时间越来越多，自然阅读印刷品的时间减少了。同时互联网融多种不同类型的信息于一屏，进一步加剧了内容的碎片化，因此在能够轻易获得信息的情况下，我们通常喜欢简短、支离破碎而又令人愉快的内容，在这点上纸质书是提供不了的。作为同样提供信息的报纸来说，面对互联网的强力发展，受到了很大的冲击，所以其不得不作相应改变，如缩短篇幅和改变设计风格，甚至直接制作电子报刊。改变似乎在悄悄中就发生了，“互联网没有违背我们的意愿去改变我们的思维习惯，而是在顺应我们意愿的情况下，改变了我们的思维习惯”，人制造出了互联网，互联网却在改变着我们。
既然我们的阅读被互联网改变了很多，那么作为图书是不是就失去了它的优势了呢？相比计算机，图书还是保留了一些竞争优势的，如随时随地阅读，不用担心书会摔坏和弄脏，且不累眼睛。尽管如今的电子阅读器发展越来越满足人们的阅读体验，但最终还是不能替代纸质阅读的享受。阅读媒介的改变也改变了写作的方式，在这个时代人人都可以是写作者，缺少了出版时的压力感。在这个时代，深度阅读仍是需要的，所以图书依旧会存在。
如今人们上网的时间越来越多，作为我们的大脑无可避免被互联网重塑和折磨着。我们的精力被分散的结果就是我们的深入思考和创造性思考的能力在减低，我们的大脑变成了简单的信号处理器，不断把信息迅速转变为意识。这里有个很好的比喻来说明读书和上网获得信息的过程：信息流如水龙头流出的水，读书时，流出信息的龙头有稳定水流，我们可以通过自己的阅读节奏来控制这股水流，当专注于书本时，我们能把大部分信息转化为长期记忆；使用互联网时，我们面对着许许多多个信息龙头，每个龙头都开到最大，水流喷涌而出，而我们无从控制，只能匆匆从一个龙头转到另一个龙头，就这样仍是无法接收大部分的水流，我们接收到的也是从不同龙头流出的混合信息，也无法将其转为长期记忆。随着互联网的使用，我们的某些技能被降低了，当然也有部分技能被强化了，如快速解决问题的能力、处理杂乱任务的能力，但此消彼长，深入和创新的能力受到了损害，或者可以说如今我们是在以思维的深度换取思维的维度。甚至上网时形成的些许习惯也影响了不上网时的习惯，比如阅读。在互联网时代，有人说人类变聪明了，其实呢，我们只是换了个大脑而已，且在互联网的标准下定义的聪明。关于知识，通常分为两种：“我们自己知道的”和“我们知道从哪儿可以找到关于某个主题的信息”，自然就决定了两种不同的获取方式。
谷歌是如今较大的一个引擎搜索，一直以来我挺好奇它的盈利方式的，从本书我得到了答案—营业收入几乎全部来自广告业，“谷歌公司做的是彻头彻尾的分心生意”，它愿意让人们免费使用信息，是因为信息使用成本的降低，人们愿意把更多时间用于电脑屏幕，结果就是谷歌公司的利润随之扶摇直上，广告为免费信息买了单。谷歌建立了自己的网上图书馆，尽管曾因为书的版权出现了争执，但如今在网络上我们可以轻松找到你想找的书的电子版本，而这些书籍对谷歌而言仅是一堆有待挖掘的数据罢了。
面对互联网，似乎我们能记住的东西越来越少了，借今日人们说的“找度娘”，我们的记忆已外包给了互联网这个人工记忆。关于记忆，书中给出了很多生理学上的解释。我们的大脑记忆是一直处于更新状态的，永远不会被塞满，而互联网似乎不是。
不得不说，互联网带给我们便利的同时，也让我们丧失了很多，如技术带来的麻木效应，我们的工具“增强”了人体的哪个部分，哪个部分最终就会“麻木”。同样，我们越来越依靠计算机作为理解世界的媒介，在一定程度上，我们自己的智能黯然失色，最终沦为人工智能，但那不是我们希望看到的。我们不应该允许技术的荣耀蒙住内心的双眼，完全无视我们自身某个至关重要的部分将陷入麻木状态的可能。所以对标题提出的“互联网如何毒化了我们的大脑”，首先要认识到互联网对我们的影响，之后对于如何使用互联网，我想这个每个人要思考的问题。
尽管“浅薄”是如今的主要思维模式，但我们也不应丢弃“深刻”这个思维模式，毕竟我们不光需要信息，更需要知识。
;浅薄读后感 浅薄给人的感悟
《浅薄》这本书给了我们在所谓的互联网时代和碎片化时代的生活有很大的帮助。我们通过工具去拓展我们的能力，不管是我们的思维，还是我们的力量，都可以通过工具进行提升，而互联网，是提升我们思维方式的一个最重要的工具之一。
大脑的回路并不是一成不变的，通过不断的一次一次的强化，可以让我们的大脑有着一个新的转变。让我们的大脑回路产生新的沟壑，而且一次又一次的加强人的大脑将其塑造成新的一面。就像鲁迅先生说的：世界上本没有路，走的人多了，便有了路。
互联网要做的是提升我们对他的关注，分散了我们对于其他事情的注意力。从而导致了碎片化的时代产生。我们所说的互联网可以，占用我们的精力，从而，致使我们不能专注于做其他事情，比如说阅读，比如说学习一项新的技能。因为我们没有了更多的深入思考，所以导致了我们的浅薄，所谓的浅薄，就是思考的没有那么深入了。
关于浅薄读后感到此分享完毕，希望能帮助到您。
